teh很久没有收到妈妈的电话了。妈妈打电话说tuti老了以后，好像记忆也糊涂了，总是会去他的屋子里蹦上床去找已经离开家的主人，有好几次还跑去他小学门口呆呆地在等他放学，被认识的叔叔给带了回来。

    “tuti，tuti。”他对着电话叫了几声狗的名字。“tuti，我不在普吉啦，等这个假期我回去看你好吗？”电话那边传来狗兴奋地呼哧声，妈妈让tuti不要舔话筒。tuti汪汪的大叫着。

    妈妈把狗狗撵去了一边。“teh啊，你学习怎么样啦？一个人在曼谷过得辛苦吗？你哥说你和oh－aew吵架了？不要吵架，吵架不好哦。情侣之间怎么能总是吵架呢。你和oh－aew在一起，要学会宽容，谅解，要及时道歉。”

    “妈。”teh只是喊了一声妈妈，眼泪就像是决堤的洪水，在电话这头泣不成声。

    这件事情想要讲清楚，需要把时间拨回到两周前。

    oh－aew作为美工，肩负着全剧海报的人，自从得到了jai哥的允许，就时常来剧组看排练。他不只是坐在那里看，还会拿着本子画一些除了自己，谁也看不懂的速写线条。

    teh作为主角，依然找不到排练的灵魂，以至于被jai哥训个不停。

    “我不是在做心理治疗，teh。你演角色不是在参加场景重现。我之前说过吧，不要把自己作为创作材料。我需要的是k，不是teh。我不想看你发生过什么，我想看k是如何面对的。收起你的眼神，不要用这种目光看着芳姐。我不管你和oh－aew发生过什么，你们是怎么处理的。现在我需要的是k，懂吗？”jai哥快要疯掉了，他的导演生涯惨遭滑铁卢。如果不是jas也在旁边劝他消消气，他真想一拳打醒teh。这是在演戏啊，拜托，不是让你展示你的心理状况的。teh这是在干什么，明明只是一场感情激烈的，双向暗恋的告白戏，为何突然表现得就像是要出家了一样？这是可以的吗？

    jas拉着jai出去消消气，teh沮丧的坐在墙边。他越来越找不到状态了。oh－aew坐在墙角一心一意的画着速写，似乎并没有被这些插曲干扰到，或者说他习以为常了。

    jai回来的时候冷静多了，先和teh道歉，说自己太心急冲动了，然后将这段戏掰开揉碎的讲了起来。k暗恋芳姐，因为芳姐带他翻墙，喝酒，参加聚会，打开了他一直紧闭的心扉，同时因为芳姐有很多朋友又是学姐，所以他只能暗恋，是悸动，是克制无法告白。就算被芳姐说了我爱你，也只是以为芳姐对自己是呵护式的喜欢，强装冷静的将一切都压在心里。不是面瘫，不是要出家，不是冷漠无情，也不是不喜欢，而是太喜欢却不敢上前。他压制着语气，装作平静。

    “我要你装作冷静，而不是让你真的冷静。面对喜欢的人的告白，你就只能这样回应吗？学姐，我也爱你，ok呐，我该回家了，你也路上小心。”jai哥学teh冷静的语气惟妙惟肖，他有时候都在想自己为什么这么讨厌做演员，还不如自己写的戏自己演算了。

    “teh，你不要做自己，也不要做k，你先做个人试试。面对自己喜欢的人告白，你难道不会激动吗？不会嘴唇颤抖？有一种如释重负，原来自己的喜欢也会得到回应，并不是无望的沙漠跋涉。你可以尝试一下不要站在那里紧绷着身体，而是从听到这句话，突然地放松下来，用双手的动作来展现这些拉扯纠结，再逐渐逐渐的绷紧身体表现抗拒这种甜言蜜语。你从一开始就紧绷着身体展示防御性的动作，会让人觉得你很讨厌芳姐啊。”jas学长坐在地板上，用一种令人放松的徐徐的语气引领着teh。“你不要一直去想你告白的时候是怎么样做的，也不要去揣测k告白是怎样做的。你只要想一个人面对这样的情况会怎么样做就行了。”

    表演并不是一种感情宣泄，也不是治愈疗法。它介于科学与情感之间。方法派利用科学，体验派利用情感，而真正的表演恰好处于这两者之间的平衡。老师总是告诉你要成为真实的自己，事实上，就算你面对了真实的自己，该不会表演依然还是不会表演。哭戏就要想自己妈妈死了的时刻，开心就要想自己比赛得了第一的时刻，这样将角色与自己的经历生硬拼凑重叠起来，只会造成心理创伤。这是老师不一定会告诉你的事情。

    oh－aew抿着嘴依然专心的在画速写。他的眼睛在排练室里漫不经心的扫过，手上的铅笔就随着眼睛画出那些看到的舞动的线条。三两条线条就打发过眼睛里的一个人，只有画到teh的时候会画上几笔头发和手指，让他在画面中变得与众不同。

    oh－aew：teh在排练。

    oh－aew：【照片】

    华哥：哈哈，他看起来很厉害啊。

    oh－aew：是这部戏的主角。

    华哥：怪不得最近总是看他发很忙很累这样的话。

    oh－aew：我录视频给你。

    oh－aew：【视频】

    华哥：我发给妈妈看。

    teh在舞台中央将jas哥的话变成了现实，尽管他表演的没有那么好，但jai哥说他有了一点进步。他仿佛收到了鼓舞，在第二次排练的时候因为用力过猛而被jai哥叫停。

    “jai，你讲戏的时候不要总是描述一种感觉，你想要什么样的感觉。这样演员听不懂的。或者他想的感觉和你的不一样。比如你说你想要一种克制而激动的心情，那这种心情是什么样？不要说我就要这种心情，那就算你排练一百遍都只是无效的排练。你可以告诉teh这种心情具象化之后是什么样，比如手指的颤抖，语调上的变化，同样是大喊大叫，撕心裂肺的叫喊和愤怒至极的叫喊是完全不同的，你需要让演员知道你想要的叫喊是什么类型，或者更具体点，具体到用一件事情来描述这种你需要的感情。”jas拍着jai的肩膀对他说。作为导演的责任，不只是告诉演员哪里好，哪里坏，还要告诉他们为什么坏，需要什么样的好。比如去拍照，摄影师不会说你笑一下，他会说开心一点，八颗牙，ok，还可以更夸张一点，咧开嘴很棒，眼睛看着镜头要尽量睁大，亮晶晶的，ok，ok，保持住。这样拍出来的照片，虽然可能和你平时完全不一样，但它是一张会让别人看了心情变愉快的好照片。

    第一次导演一部完整的剧很容易陷入一种误区，那就是认为自己的想法会随着念头的强烈而让周围人都产生同样的想法，或者认为演员本身就该明白导演需要什么。他想要一种情绪，不会说你需要表现出来很享受现在的天气或者蛋糕，而是让你思索你人生前二十年的大晴天里有没有趣事发生，紧接着用一些晦涩的意象和形容词来告诉你这就是他想要的情感。

    排练结束的时候，q他们在家里搞了一个party打电话问oh－aew来吗？

    “q他们叫我们去，你去吗？”oh－aew问。