年节未至，时节应属冬季的台南仍暖yan高悬。在yan光洒落的咖啡厅中，辜炳达一身呢绒风衣，像是方从雾气蒙蒙的l敦街道归来，安在岛屿南方的燠热空气里。他的手腕上戴着一只手表，表面镀刻时间维度，针尖滴滴答答走着，我忽然意识到这是一场关於时空及文学的采访。辜炳达如他翻译笔下游走於西夏旅馆之中的图尼克，成为中英语汇交错时空中的漫游者。

    ，那些出自他口中的音节与单词，字字都脱胎於骆以军在2《西夏旅馆》。

    《西夏旅馆》分为上、下两册，全书共四十五万字，故事内容讲述一名西夏後裔对自身身世、血缘的魔幻追溯。主角对身分的认同及解构，国族的离散与湮灭……层层叠叠架构出迷g0ng般庞大复杂、无限增生的旅馆空间，书中时间跨幅近乎千年，从古时西夏到今日台湾；地域横越东亚各国，中国、韩国、东南亚、西藏、台湾……。书中以西夏古帝国b喻当今台湾现况，族群在每个迁徙离散之处均建造一座b起「家」更适合被称为「旅馆」的异质空间。

    说起辜炳达这位跨足翻译和创作的文学漫游者，他启蒙自儿时读过的童书和神话，求学过程中因高中英文老师的建议而选择就读台大外文系，日後赴英国留学，一面攻读博士，一面翻译骆以军的《西夏旅馆》，并在2017年以《西夏旅馆》上册赢得节顺序和叙事时间翻译，他先从自己觉得有趣或困难的段落着手，自成一个文学维度，在那样的维度中记下每个瞬间的灵光乍现；调整每段文句的韵律节奏；串联每次译出的断简残篇。

    辜炳达的文学漫游，不是仅游走在翻译的范围，更跨足创作的领域，大学时代曾以短篇《七重林》得过第三届新纪元全球华文青年文学奖的他，如今脑中仍然有无数个计画正在运行。在咖啡香浮动的空间里，他与我们分享的构想亦如咖啡香气那般迷人，一个是伪报纸，另一个则是他曾经与骆以军提起的十九世纪台湾历史推理，他说骆以军曾对他说过，要他不要再翻译《西夏旅馆》了，赶快去写。最终，一个多小时的采访结束，短暂合影之後，辜炳达便要回家准备过年，仍然穿着那身呢绒风衣，他走出咖啡厅，无视台南日光倾城，凝结自身时空，走在未竟的翻译之路上。

    「妹妹，我们一月的戏路剩二十号在高雄茄定碧莲寺那场，你们开车来要注意安全喔！」用社群软t与受访者约定采访时日与地点时，收到了这样的回覆讯息。那时不懂「戏路」为何意，亦不知冬季已过的时节为何仍以一月称之，只匆匆地回了有礼的「好」，便将采访时地订了下来，要到事後查找之後才明白歌仔戏界的「戏路」一词的意义。

    「戏路」一词，若用於影视圈，是指一位演员能够诠释的角se类型之广度，而在民间演庙口戏的歌仔戏班当中，「戏路」指的则是以农历日期排成的演出行程表，哪个日子在哪间庙前演出，歌仔戏班的每一个落脚点彼此串联，形成一条外出做戏的漫漫长路。

    三月初春，农历时节未过一月，南岛的yan光已是炽热。乘车从台南沿着台十七线一路前行，抵达高雄茄定，近三十分钟的路程於我而言亦是一段「戏路」——看戏采访的路途。抵达采访地点，恰逢戏班正在演「日戏」注1的时段，入眼便见野台歌仔戏台临河搭建，午後yan光洒落於戏台镜框，衬得镜框颜se饱和鲜明。戏台旁停着一辆供演员梳化的大卡车，卡车车身白底红字，上头写着水锦歌剧团几个大字。演员们着彩衣戏服，拿着麦克风唱剧团的自编戏，戏班对面隔着一条马路是观众席，附近居民提着塑胶椅坐在台下看戏，演出途中不时有摩托车呼啸而过。我暗暗心想，眼中所见似是一个变形扭曲的环境剧场，不为个人艺术理念展现，而是迫於现实环境的因应之道。

    「日戏」演罢，後台忙碌依旧，团长左闪右避地走出後台。团长周水锦是一位打扮中x的中年妇nv，发型特殊，自两鬓往上理平，唯头顶留发，头发染成蓝se的，如此打扮令人印象深刻。她热情地领着采访团队到舞台上，趁着「夜戏」开演前的时段，就着飘动的布景和往来的车流杂声以台语受访。

    周水锦团长名为周纾纬，水锦为艺名，自幼生长於歌仔戏班，据她所言，她在母亲的肚子里时就在舞台上了。成年後在台北将原剧团「嘉义光赛乐公演歌剧团」改名为「为善歌仔戏团」，而後到台南发展，自行成立了「水锦歌剧团」在南部大小庙宇演庙口戏，偶尔也到台北大稻埕戏苑进行公演。曾以新编歌仔戏曲《龙王传奇》获奖无数。但即便是曾得过奖的演艺团队，在现今这个社会时代，水锦歌剧团的生存亦面对不小压力，统整访问资料，目前水锦歌剧团所面临的困境有下述三样。

    第一个是大多传统演艺产业如今都会面对的问题，即是现代多元娱乐媒t发达，观看歌仔戏等传统戏曲的人口锐减，不复当年盛况空前的荣景。「我一直看到歌仔戏的没落，我就很心疼，因为我们是世家，从我阿公阿嬷那一代就开始演歌仔戏，所以歌仔戏对我来说，是一种革命啦！我希望它继续下去。只要说到歌仔戏我可以说三天三夜。」周水锦团长这麽说道。被问及现在水锦歌仔戏的演出策略，她亦有一套自己x1引观众的方法，即是针对观看族群改变「日戏」与「夜戏」演出内容。「中午的时候就是欧里桑在看，像他们喜欢的就是传统戏，越古册越历史的啊，他们在台下就聊得很开心，这是他们童年的一些乐趣嘛！」她一面b划，一面分析，「一到晚上，一些婆婆妈妈就有空了，婆婆妈妈出来看，你给她演一些b较老一辈的古册戏，她们会觉得很无趣，再加上现在时代电视都是八点档，都要洒狗血啊！所以她们现在看歌仔戏会觉得b较没有味道，所以歌仔戏就跟着时代在走。你看现在的歌仔戏会穿cha一些流行歌曲，就是为了要拉近观众她们的平常生活习惯，让她们感觉说欸这首歌我有听过欸！就不是只有在跟着旧的歌仔戏调在走。」除非是庙方要求的，要「扮仙」做给神明看的戏，才会以古册戏为主，不然都会依演出地点来即兴演出，与观众互动，或是将地方特se融入到戏剧里，拉近与当地民众的距离，周水锦老师如此补充说明。