的艺术享受，一场处处都上档次的服装秀——

    当裙摆扬起时，这享受不亚于一出经典电影，而她正享受着让人心跳加速的期待感，一种万物各归其位的妥帖感：不再是嘈杂的大展区中那委屈的展示，这一次有了恰当的舞台，她可以在黑暗中憧憬着，猜测着——这一季，【韵】的新设计，它的Master Piece，会是怎样的一种感觉呢？

    “Holy Crap……”在她身边，有人轻声地说，Mandy不禁分神送去含笑一瞥：啊，对于第一次看到这系列设计的人来说，眼下想必又是一种完全不同的震撼体验了吧……

    ☆、第62章 2008春夏秀（中）

    “Holy Crap……”的实习编辑宋雅兰轻声说，她扶了扶眼镜，身子更向前倾，眯起眼以便能看得更清楚——T台上的高光让服装的一切细节在镜头下一览无遗，但也让观众很难凝聚到某个特定焦点，只有留下一个闪闪发光的印象，这对设计师来说当然是好事，高光总能让服装更显高档，但对观众来说就有利有弊了，就像现在，宋雅兰急不可待地想要看到更多细节，即使之后会有高清T台照看，但即使是几天、几小时甚至几十分钟的等待，在此时都显得过于漫长了。

    “她真的是国内原装的设计师吗？”她情不自禁，再度喃喃自语——出于习惯，也为了和身边的同伴拉开距离，她半是下意识地用了英语。“我怀疑这里有多少人能意识到这场秀有多难得……”

    她并不是在鄙视什么——在第一个系列走完，最后一个模特没入后台的短暂空隙里，宋雅兰忙里偷闲地扫了全场一眼，确认第一排坐着的同行几乎都是她这样的一般编辑，她就知道在场的多数都是土包子了：这么说吧，如果是九十年代，太中国的名字可能连秀场大门都进不了，人家直接就当你是来抄款回去做山寨的，在鄙视链上的地位比Zara这种抄袭品牌的都低。

    虽然是二者都是侵犯品牌权利，但Zara设计师可以隐姓埋名，甚至是找些素人来拍照，都是白人很难去寻根究底，中国这边的看秀客却很好甄别。市场太穷，没什么收益，又有明确的侵权行为，品牌当然不介意明里暗里玩点歧视。现在到了2008年，中国渐渐有钱了，奢侈品市场在发展，品牌对豪客的态度当然也在软化，但歧视却根深蒂固，没那么容易消除，前辈造的孽都是后人在背。可以说中国的时装杂志界，能够随便飞去米兰看秀，就能在蓝血品牌坐到前排——甚至不是第一排的——大概也就只有主编级数的人物了，一般的编辑？写稿靠猜，和一线品牌的秀场和普通人一样遥远，他们见过什么世面？知道什么是好东西？

    至于那群国内明星，宋雅兰是直接无视的，明星是奢侈品最好的模特和代言人，推销量的排头兵，但绝大多数明星都不懂时尚也是公认的事实，香港那个徐太太，算是稍微有点Idea，在中国已算是时尚I了，实际那水平，放在国外连IT Girl都当不了：任何一种时尚的目的，都是让穿着者变得好看，她没达到这条标准，那就只能算是chao人而已，压根带动不了单品销量，当然也就不会受到食物链上层的重视。

    如今在座的这些明星，对时尚的概念简直就是灾难，谭玉是动物园女王，周小雅好一点，但对名牌也是堆叠式穿法，她们知道什么？恐怕只觉得台上的衣服过于简单有些乏味吧，这也是一般人对时装秀的看法：单调、莫名其妙、重复、奇装异服……难以欣赏、看不懂是普遍的反馈，宋雅兰也不怪责他们，艺术欣赏是有门槛的，而她就是场内为数不多能迈过这个门槛的人。